La galería Gió Marconi (Milán) presenta una muestra que reúne el trabajo más reciente de André Butzer, que nos ofrece un nuevo giro de su obra, exhibiendo una selección de obras sobre papel y un conjunto de pinturas abstractas y figurativas inéditas y a todo color en las que sus personajes más icónicos regresan como protagonistas.
La Galería Javier López & Fer Francés (Madrid) presenta la primera exposición monográfica de Christian Rex van Minnen (Providence, Rhode Island, 1980). La muestra “Skin Bone Quinacridone Adrenochrome” reúne una amplia selección de trabajos recientes – en torno a una quincena de pinturas al óleo y nueve monotipos -, principalmente realizados este mismo año.
Fondazione Prada (Venecia) presenta #StopPainting, una muestra comisariada por el artista Peter Fischli que analiza cinco momentos fundamentales de ruptura en la historia de la pintura y cuestiona cómo estos cambios han influido en el arte. ¿Cuál es el futuro de la pintura?
El Museo Guggenheim Bilbao presenta “Hay una ley, hay una mano, hay una canción” de la artista y cineasta Alex Reynolds, conocida por su constante exploración de nuestros modos de relación y afecto. La muestra presenta tres de sus trabajos más recientes; La mano que canta, 2021, realizada en colaboración con la coreógrafa sueca Alma Södeberg. La película Palais, 2020, rodada en el Palacio de Justicia de Bruselas y la tercera obra de la instalación, Justine, 2020, que consta de un diapasón que vibra en el aire de manera ligeramente perceptible.
El Centre Cultural la Nau de la Universitat de València presenta la exposición “La Anguila. Esto es un cuadro no una opinión” de Paula Bonet. Comisariada por Cristina Chumillas que reflexiona acerca del mundo que nos rodea. Para ello hace uso de dos de sus disciplinas preferidas, la pintura y la escritura que utiliza como herramientas de exploración interior. Una muestra que se divide en tres secciones: “La herencia”, “La carne” y “La pintura”.
El Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana y el Museu de Belles Arts de València presentan ‘Joaquín Agrasot. Un pintor internacional’, la mayor exposición realizada sobre la obra del pintor alicantino. Una muestra que reúne más de un centenar de piezas, procedentes de 35 colecciones públicas y privadas.
El del espectador ante la obra de arte es siempre necesario. Inevitable si contemplamos los últimos lienzos de Miguel Ángel Maestre Yago. Solamente callados, conseguiremos identificar tras ellos, hasta tres tipos de silencio. Cuando Emérito no habla, el silencio es negro sobre blanco. Una línea convulsa que no se resigna a dejar de ser escritura. Registro de la propia existencia, memoria de una vida atrapada entre los dedos. Un garabato que lucha por desenredarse y gritar su nombre al viento: Amor.
El Centre Pompidou Málaga presenta “De miró a barceló. un siglo de arte español”. Un recorrido cronológico a través de un siglo de arte español que muestra que la generación de artistas contemporáneos ha mantenido vivo el espíritu de la vanguardia con una energía extraordinaria. Cubismo, surrealismo, figuración, abstracción, pintura, escultura, cine, vídeo… En toda la historia del arte de los siglos XX y XXI no hay un periodo ni un ámbito que no haya estado presidido por los artistas españoles.
El Museo Guggenheim Bilbao presenta “Lee Krasner. Color vivo”, una muestra dedicada a la artista neoyorquina pionera del expresionismo abstracto, que reúne una amplia selección de obras, algunas nunca antes mostradas en Europa.
La Galería Javier Lopez & Fer Francés, presenta “Las caricias del coloso”, una muestra que presenta el trabajo más reciente de Santiago Ydáñez, en la que nos presenta una selección de obras recientes, realizadas principalmente en los últimos dos años, en las que reconocemos las temáticas e inquietudes estéticas esenciales que guían al artista en su reflexión en torno a géneros tradicionales de la pintura como el retrato, el paisaje, el desnudo, la naturaleza muerta, la representación de animales, las escenas religiosas o costumbristas, la pintura de historia…