Pace Gallery (New York) presenta “Claes & Coosje: A Duet”, una retrospectiva dedicada al trabajo de Claes Oldenburg y Coosje van Bruggen, los autores de algunas de las esculturas urbanas más interesantes de nuestra época. Oldenburg y van Bruggen formaron una de las parejas mas prolíficas del arte contemporáneo. Una serie de obras que aúna sensibilidad y reflexión a través de sus esculturas urbanas fuera de escala tamaño XXL.
El Museo Picasso Málaga presenta la exposición Miquel Barceló. Metamorfosis, comisariada por Enrique Juncosa, la muestra se centra en la condición cultural trashumante del artista, a la vez que supone un planteamiento crítico de la creación entendida como proyecto de progreso ilimitado: cada una de sus obras nos lleva a otra, en un proceso de reinvención cíclica. Partiendo de la realidad que mira, vive, lee e imagina las representaciones incluyen matices sociológicos o ecológicos, al mismo tiempo que expresan una apasionada vida interior.
La fundación Pirelli HangarBicocca (Milán) presenta “Short-circuits” una muestra inversiva dedicada a la compleja investigación artística de Chen Zhen (Shanghai, 1955 — París, 2000), una retrospectiva que reúne por primera vez algunas de las obras más significativas del artista realizadas desde 1991 hasta el 2000.
Pace Gallery (New York) presenta Intermediaries, de Tara Donovan, una muestra que reúne un conjunto de obras desarrolladas entre 2019 y 2020. Su trabajo utiliza métodos de trabajo que mezclan la investigación científica con procesos de trabajo artístico, sus dibujos, las piezas de pared y sus esculturas transforman materiales sencillos en obras que ponen a prueba los límites de nuestra percepción y crean interesantes vibraciones visuales.
La galería 1 Mira Madrid presenta “María Teresa Hincapié. Archivo: 1980 – 2008”, la primera exposición individual a nivel internacional dedicada a la performer colombiana María Teresa Hincapié desde su fallecimiento en 2008. La muestra reúne todas las obras realizadas por la artista a lo largo de tres décadas. A través de una extensa selección de fotografías y vídeos tomados durante el desarrollo de sus performances, la muestra ofrece un acercamiento a la obra de esta artista de reconocimiento internacional que tanto ha influenciado a las generaciones de artistas jóvenes latinoamericanos posteriores.
Tarek Atoui explota de manera integral el potencial del arte sonoro, que se encuentra en el centro de su práctica artística. Le interesa todo lo relacionado con los sucesos sonoros y su efecto acústico. En su obra es también es relevante cómo estos fenómenos se pueden percibir a través de órganos sensoriales diferentes del oído, ó cómo actúan como catalizadores de la interacción humana y cómo se relacionan con parámetros sociales, históricos o espaciales.
Hace más de diez años que Kevin Francis Gray lleva utilizando el mármol como medio de expresión, este material le ha abierto nuevos territorios de expresión tanto físicos como psicológicos. Pace Gallery (Londres) le dedica una muestra que reúne su trabajo más reciente, una exposición que coincide con otra en el Museo Stefano Bardini de Florencia.
La galería Cerquone Projects (Madrid) presenta la exposición “Máscaras de una generación Millennial” de Grip Face. El rostro de un actor se ha entrenado para dar forma a las sutiles emociones, sentimientos y prevenciones del alma. La más extraña de las turbaciones, la más inesperada de las premoniciones, la más oculta de las intenciones, encuentra su fiel reflejo en la fisonomía del personaje puesto en escena. Los tenues quiebros de una sencilla mueca, la mímica que despliega su silencio, actúan y revelan los recónditos matices del pensamiento interior.
Opera Gallery (París) presenta “Manolo Valdés: Monumentales Égeries” una muestra que reúne hasta diez imponentes musas de Manolo Valdés colocadas a pie de calle en una de las avenidas más relevantes de París. Una muestra del talento de Valdés, un diálogo de texturas, colores y materiales, en un marco tan especial como es la céntrica avenida George V de París.
El Museu d’Art Contemporani de Barcelona MACBA, presenta la muestra “Acción. Una historia provisional de los 90”, una mirada sobre las prácticas artísticas que atravesaron los años noventa, una reflexión sobre la vigencia de muchas de ellas: la acción como militancia, las relaciones intergeneracionales, las extensiones a campos paralelos (música, poesía, parateatralitat, nuevas tecnologías …) o las comunidades artísticas autogestionadas.