“Sin cultura y arte no hay diversión y aprendizaje”. Esta fue la primera frase que leí sobre Orbis Vacui, frase en sí muy pegadiza, pero también, bastante certera. ¿Qué habríamos hecho en el transcurso del confinamiento sin el consuelo de la música, el cine o el placer de la lectura? Incluso, ¿qué sería de nuestra vida cotidiana sin resquicio alguno de cultura o arte? Nada bueno, te lo aseguro.
Cuando se habla de industrias contaminantes ya todos sabemos que la moda se lleva el primer premio, pero, ¿sabemos qué piensan aquellos que se dedican a ese mundo? Las grandes marcas de fast fashion llenan sus etiquetas y sus webs vendiéndonos que sus artículos son sostenibles y que tienen un menor impacto en el planeta porque usan nuevas tecnologías que explican con tecnicismos y porque reciclan botellas. Nosotros luego decidimos si creer que son tan buenos como dicen ser.
Ismael Aguilar Bonet nos invita a pasar una tarde en Ibiza, isla con la que tiene una conexión especial desde niño. Ibiza es su lugar feliz, al que recuerda con cariño e idealiza de forma consciente. “Carmen” es su primera colección, inspirada en su madre, que a sus 32 años decidió huir de Ibiza, el lugar donde vivió más feliz que nunca hasta que ciertos problemas personales la orillaron a irse para siempre con sus hijos pequeños.
La diseñadora Laura Lozoya presenta “Melymbrosia”, una colección que explora los trastornos mentales partiendo de una experiencia personal. Con esta colección, Laura reivindica la singularidad, transformando lo que para muchos podría ser un elemento de exclusión en una de sus mayores virtudes, ya que al final eso es lo que nos hace ser quienes somos.
“La Guerra de Papá” del diseñador Eduardo Cuevas (Albacete 1997) presenta una colección de colores vibrantes, en la que destacan el rojo y el amarillo y los guiños a los arquetipos más clásicos de España. Recién titulado por la EASD de Valencia su colección La Guerra de Papá, trata de exponer el impacto del boom turístico en España, una marca que ha demostrado ser una moneda de doble cara en su trayectoria histórica.
Todos hemos jugado de niños… y el juego esta demostrado que puede ser un gran canal de aprendizaje. David Alba Montiel recientemente graduado en moda por la EASD de Valencia propone el auto-conocimiento personal a través de su colección “KIE” un ejercicio de psicoanálisis desde su “yo” interior, de niño hasta el adulto, un viaje desde algunos recuerdos bloqueados en la infancia, que recupera para que coexistan con su “yo” actual.
Inspirado, por los desechos de la sociedad y basándose en los estereotipos, los defectos, la fealdad y la belleza. Fran García Alanis ha construido una colección de moda, que trata de difuminar los límites entre lo feo y lo bello, destacando las imperfecciones propias del ser humano.
Gabriel Nogueiras, un joven venezolano creador de la marca “Rubearth” y ganador de premios como el “Mercedes-Benz Fashion Talent” y el “Allianz Ego”, nos muestra su visión sobre la moda a partir de “Fat Man”, una colección que consigue romper con el inmovilismo de la moda masculina. Esta colección creada en plena pandemia, se inspira en los conflictos bélicos y los bombardeos sobre Japón de la Segunda Guerra Mundial.
José Luis Fernández Fernández, nacido el 8 de diciembre de 1958 en Mieres, es catedrático de la Facultad de Ciencias Económicas y Empresariales, doctor en Filosofía PdD por la Universidad Pontificia de Comillas, y máster ADE. Es miembro del Consejo Asesor de la Consultoría Social Empresarial de ICADE y conoce de primera mano la intrínseca relación entre la filosofía y la ética en el mundo empresarial y tecnológico actual.
Diana Law estudió moda en París y se decantó inicialmente por la alta costura. Sin alejarse de su interés por la costura, propone alternativas innovadoras uniendo la moda con la impresión y la ingeniería 3D. Desde el 2014 es la creadora de la marca “Diana Law Printed Accesories”, desde la que desarrolla piezas impresas en 3D que destacan por su originalidad y complejidad.