El duo de diseñadores FÄRG & BLANCHE formado por Emma Marga Blanche y Fredrik Färg han intervenido los principales espacios de la unión europea en Bruselas con motivo de la Presidencia sueca del Consejo de la Unión Europea.
Las dos grandes instalaciones que forman parte de la exposición “Venini: Light 1921-1985”, comisariada por Marino Barovier en Fondazione Cini (Venecia) amplia su duración y permanecerá abierta hasta el 9 de julio de 2023. Toda una oportunidad para ver de cerca el imponente “Velarium” -instalación realizada originalmente para el lucernario del Palacio Grassi y que reproduce un gran “feston” de esferas de cristal balloton– así como la monumental araña poliédrica de vidrio coloreado, formada por más de cuatro mil piezas y que fue diseñada por Carlo Scarpa para el pabellón Veneto en la exposición “Italia 61” de 1961 en Turín.
Le Cité de l’architecture et du patrimoine (Paris) presenta “Art Déco france / Amérique du nord” una exposición que propone una inmersión en el Art Déco tanto en su arquitectura como en las artes en su conjunto: desde el cine hasta la escultura, la moda o los deportes, el Art Déco está en todas partes. Un rico período a medio camino entre el lujo y la modernidad en el comienzo de de las primeras rutas trasatlánticas de principios del siglo XX.
El MAK (Viena) presenta “THE FEST: Between Representation and Revolt” una muestra dedicada a la cultura de la celebración, más de 650 objetos que nos plantean un recorrido por la riqueza creativa de las fiestas. Ya sean bailes de máscaras mundanos, celebraciones políticas, festivales de artistas subversivos o eventos en clubes contemporáneos: por muchos cambios sociales y años que pasen, siempre hay hueco para una celebración, una fiesta puede ser una ocasión perfecta para realizar un proyecto creativo colectivo.
R & Company gallery (New York) presenta “The American Job” la primera gran exposición estadounidense del trabajo de Studio Job tras su anterior retrospectiva en el Museo MAD de Nueva York en 2016. El artista belga/holandés Job Smeets presenta más de 20 esculturas y dibujos originales, todos inspirados en un viaje por carretera de 24,000 kilómetros por Estados Unidos.
El Palau Robert acoge la muestra “Santa Eulalia, 180 años de moda”. En Barcelona, el relato entre la ciudad y Santa Eulalia se entrelaza. Este año marca un aniversario excepcional: los 180 años de Santa Eulalia, una de las tiendas de moda más influyentes del sector a nivel internacional y referente del lujo en Barcelona, hoy capitaneada por Luis Sans, miembro de la cuarta generación de la familia propietaria, y su mujer Sandra Domínguez.
El Museu del Disseny de Barcelona presenta “¡Toquemos madera! Diseño, madera y sostenibilidad”, una exposición comisariada por Martí Boada y Pilar Vélez, que se centra en la madera como material clave al servicio de la evolución cultural humana.
El Museu del Disseny (Barcelona) presenta “Enric Majoral. La joya expandida”, una exposición dedicada a uno de los nombres de referencia de la joyería contemporánea catalana, miembro del FAD, presidente de Orfebres FAD de 1992 a 1997, y ganador del Premio Nacional de Artesanía del Ministerio de Industria en 2007. Sus creaciones, marcadas por una estrecha relación con Formentera, se inspiran en la naturaleza y en las formas arcaicas y están elaboradas en oro y plata, materiales llenos de simbolismo y con múltiples significados.
La Sala Canal de Isabel II (Madrid) presenta “Sybilla. El hilo invisible” una exposición monográfica dedicada a la reconocida diseñadora española Sybilla, que recorre sus 40 años de trayectoria a lo largo de 5 plantas y más de 160 piezas.
El museo Thyssen-Bornemisza (Madrid) presenta la muestra “Picasso y Chanel” una exposición que explora la relación de estos dos grandes genios creadores del siglo XX, un nuevo proyecto expositivo que reúne arte y moda. La muestra se organiza en cuatro grandes secciones que se suceden en orden cronológico y abarcan, aproximadamente, de 1910 a 1930.