La exposición “Al centro de la mesa, un maridaje de diseño entre México y España”, es el resultado de un proyecto colaborativo de diseño de producto realizado entre la Universidad de Anáhuac. Escuela de Arquitectura y Diseño de Puebla en México y la Escola Superior de Disseny de València. La muestra se puede visitar desde el 12 de mayo en el Centre d´Artesania de la Comunitat Valenciana.
CentroCentro (Madrid), abre al público “Dulce agua. Ideas para un futuro de escasez”, una exposición comisariada por Ana Domínguez Siemens que muestra el trabajo de una selección de diseñadores nacionales e internacionales en torno al agua y su gestión.
La Fundación MAPFRE Sala Recoletos, (Madrid) presenta “El gusto francés y su presencia en España, siglos XVII-XIX”, una muestra que, lejos de construirse como un discurso cerrado, pretende abrir nuevas líneas de conocimiento con respecto a la presencia del arte galo en España durante los siglos XVII, XVIII y XIX, período en el que ambas culturas se entremezclan y se mantienen íntimamente relacionadas. Las cerca de ciento diez obras que se presentan proceden todas ellas de colecciones públicas y privadas de la Península.
Kunstgewerbemuseum (Berlín) presenta la muestra “Christian Dior y sucesores”. Un viaje cronológico por la historia de este prestigioso sello de moda, empezando por algunos primeros diseños originales de Christian Dior y los diseñadores que tras su muerte le relevaron al frente de la casa de modas: Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré y John Galliano.
Francesco Risso director creativo de la casa Marni, ha presentado una colección para el próximo otoño que reflexiona sobre el valor, sobre el paso del tiempo y los afectos, una colección condensada en prendas a las que uno se aferra, a las que se les coge cariño y que se guardan, se cuidan, se comparten y se remiendan. Objetos que son una representación de nuestra personalidad, nuestro carnet de identidad, en resumen talismanes y coraje para afrontar este otoño en primavera.
MENASA, que significa “plataforma” en árabe, está inspirado en el tema central de Expo 2020 Dubai, “Conectando mentes, creando el futuro”. Una oportunidad única para explorar la artesanía tradicional de los Emiratos Árabes Unidos desde una óptica contemporánea, con colaboraciones entre diseñadores y artesanos locales e internacionales.
La diseñadora Laura Lozoya presenta “Melymbrosia”, una colección que explora los trastornos mentales partiendo de una experiencia personal. Con esta colección, Laura reivindica la singularidad, transformando lo que para muchos podría ser un elemento de exclusión en una de sus mayores virtudes, ya que al final eso es lo que nos hace ser quienes somos.
El departamento de Joyería de la Escola d´Art i Superior de Disseny de València celebra del 15 al 17 de diciembre una nueva edición de la Botiga de les Joves Joieres. La plaza Viriato (Valencia) acoge un año más un extenso escaparate de joyería contemporánea donde participan un total de cuarenta alumnos y exalumnos de la especialidad de joyería.
CaixaForum Sevilla presenta “Carteles de la vida moderna. Los orígenes del arte publicitario”. La muestra comisariada por Ricard Bru, narra cómo alrededor del 1900, en el período de entresiglos, el cartel publicitario se convirtió en un poderoso medio de comunicación de masas y a su vez en obra de arte. Todo ello en el marco de una época de gran transformación social, cultural y estética, considerada el inicio de la modernidad.
Il·lacions (Barcelona) inaugura su nueva sede con seis exposiciones que muestran al público un amplio espectro de actuaciones de sus creadores que sorprenderá a muchos. Una de estas es “Biografía de una silla” de Oiko Design, una colección de 27 sillas confeccionadas con plástico reciclado. Un molde anónimo encontrado en una fábrica es el punto de inflexión de este proyecto. Desde Oiko entienden el plástico reciclado como material con un significado propio, con un lenguaje que entra en el ámbito doméstico y su código estético.