El Museo de Arte Mildred Lane Kemper (St. Louis – USA), presenta una importante exposición dedicada a Ai Weiwei. El reconocido artista y activista disidente chino, conocido internacional-mente por sus obras de arte rigurosas, compasivas y complejas que abordan temas de urgencia política, ética y social.
Motel Relax son ventanas a través de las que vemos toda clase de paisajes, cotidianos y oníricos al mismo tiempo. La cuidadosa selección que Manolo Menéndez muestra en La Galería H2O (Barcelona) nos evoca lugares silenciosos y espacios vacíos donde surge una atmósfera única.
Pace gallery (New York) presenta las obras más recientes de Li Songsong: Lienzos cuyas gruesas capas de pintura muestran escenas cotidianas, así como imágenes históricas extraídas de fotografías encontradas. Las pinturas de Li apuntan las grandes transformaciones que China ha experimentado en las ultimas décadas, el resultado son imágenes que funcionan como fragmentos nebulosos de una historia abierta a la interpretación.
La Casa Encendida (Madrid) presenta “El hecho alegre” una muestra colectiva que se centra en un arte que hace grande lo más pequeño, sin establecer categorías grandilocuentes para poner énfasis en elementos que forman parte de la estética del día a día. Se asumen los diferentes ritmos y el ametrallamiento de imágenes de nuestra contemporaneidad desde la política de la alegría y el propio discurrir de la existencia.
La galería Luis Adelantado (Valencia) presenta Mulholland Drive, un proyecto de Álex Marco en el que de forma inédita intercala el lenguaje audiovisual con el medio pictórico como resultado de su experiencia más inmediata con el entorno.
La galería Almine Rech (Paris) presenta la primera exposición monográfica dedicada a Karel Appel (1921-2006). Appel nació en Amsterdam, pero en 1950, a los 29 años, abandonó los Países Bajos para siempre. Se mudó a París con Corneille, Constant y Asger Jorn, algo así como el núcleo de CoBrA, un grupo de vanguardia ferozmente europeo fundado dos años antes. “Amsterdam fue la ciudad de mi juventud; París fue la de mi evolución. Lo que aprendí allí sigue siendo crucial ”, le dijo más tarde al escritor Simon Vinkenoog.
La galería Boogie Wall (Londrés) presenta esta muestra colectiva de tres autores internacionales comprometidos y muy activos en su medio para presentarnos una poderosa reflexión sobre el retrato en torno a la temática de la mujer, el género y la identidad a escala global. Nos desafían a expresar nuestra conciencia, a ver más allá de la fachada más allá de nuestra mente individual.
Solo tenemos una piel y un cuerpo, pero ahora pueden ser como nosotros queramos. Podemos convertirnos en objetos de diseño, ser nuestras propias creaciones y modelarnos como queramos. Nuestro cuerpo se convierte en un lienzo en blanco que modificar.
Proyecto expositivo que revisa la trayectoria completa de uno de los mejores exponentes de la fotografía española en la segunda mitad del siglo veinte, tanto desde una vertiente profesional como desde un perfil de autor. Desde músicos como Karina, Raphael, Los Pekenikes o las Grecas a la España del desarrollismo, Francisco Ontañón retrató cinco décadas de la historia de España a través de sus protagonistas.
La nueva edición del Premio Col.lecció Cañada Blanch reúne un total de 18 obras que pueden contemplarse en el Centre Cultural La Nau. Greta Alfaro ha sido la premiada.