El local en sí, física, conceptual y metafóricamente, es el eje del proyecto que inaugura la galería Dilalica (Barcelona), convirtiéndose en el anfitrión y también en el sujeto de las obras llevadas a cabo por Luz Broto, Aleix Plademunt, Lara Fluxà, Claudia Pagès, Pedro Torres y Elsa de Alfonso.
La muestra On Abortion es el primer capítulo de un proyecto a largo plazo de la fotógrafa titulado A History of Misogyny, una investigación visual sobre la misoginia realizada a través de comparaciones históricas y contemporáneas. En este capítulo que presenta en Foto Colectania, Laia Abril documenta y conceptualiza los peligros y daños causados a las mujeres por su falta de acceso al aborto de forma legal, segura y gratuita.
La Galería La Caja Negra (Madrid) presenta la exposición “Los Círculos de Mathias Goeritz”. A lo largo de su trayectoria Mathias Goeritz mantuvo vínculos muy intensos con artistas, críticos e historiadores de la escena internacional. Ocupó un lugar destacado en los debates sobre la modernidad en España y México, y estableció conexiones tanto en Europa como en Estados Unidos.
Dos esculturas bio-digitales exhibidas en el Centro Pompidou investigan sobre el futuro de las formas de vida artificial. Claudia Pasquero y Marco Poletto, fundadores de ecoLogicStudio www.ecologicstudio.com y sus socios de investigación: el Urban Morphogenesis Lab en The Bartlett UCL, Synthetic Landscape Lab en Innsbruck University y Wasp Hub en la University of Southern Denmark, participan en el Exposición “The Fabric of the Living” en el Centro Pompidou de París (20 de febrero – 15 de abril de 2019).
La muestra “Ahogarse en un mar de datos” analiza el actual estado generalizado de ansiedad y desorientación de la sociedad. Los cambios que se han producido en los últimos años debido al desarrollo de las tecnologías de la información aún no se alcanzan a comprender a fondo y la inestabilidad se ha convertido en una característica distintiva de nuestro tiempo.
La imaginación de los hombres ha dado en distintas ocasiones en alumbrar esta figura inquietante: un enfrentamiento sin fin entre adversarios feroces. Una lucha cuyo origen se desconoce, y que parece destinada a ilustrar el sinsentido y el vértigo del ser fuera del tiempo. Batallas cósmicas, imágenes de paraísos o de infiernos, rencores mezquinos o espléndidos, los combates eternos nos incitan y nos desasosiegan con la atracción que ejerce el abismo o el torbellino. Veamos algunos ejemplos.
Tabakalera (Donostia – San Sebastián) presenta L’INTRUS una exposición colectiva fruto de la residencia de comisariado realizada por Natasha Marie Llorens en Tabakalera durante el año 2017.
Hoy 29 de noviembre se inaugura en la Sala Alcalá 31 (Madrid) la exposición ‘Pabellón de género’, de Alicia Framis, comisariada por Margarita Aizpuru y organizada por la Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Comunidad de Madrid, que podrá verse desde el 29 de noviembre de 2018 hasta el 28 de enero de 2018.
José Saborit (Valencia, 1960) es pintor, académico y docente (catedrático) en la facultad de Bellas Artes de San Carlos en la UPV. A ello hay que sumarle su faceta de escritor, bien como ensayista (es autor de libros como Retórica de la pintura), bien como poeta (La misma savia o Carta al hijo), una faceta, esta última, más reciente que da a conocer tras su amistad con otros colegas (todos ellos representantes de la llamada “poesía de la experiencia”) como Vicente Gallego, Carlos Marzal o el ya fallecido Miguel Ángel Velasco.
El CGAC (Santiago de Compostela) presenta la muestra “En construcción” Comisariada por Santiago Olmo y con la participación de los Artistas: Lara Almarcegui, Marlon de Azambuja, Pablo Barreiro, Carlos Bunga, Rosendo Cid, Björn Dahlem, Tamara Feijoo, María Luisa Fernández, Fernanda Fragateiro, Juan Gopar, Hisae Ikenaga, Kiko Pérez, Tobias Rehberger, Jessica Stockholder, Héctor Zamora.