El Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana y el Museu de Belles Arts de València presentan ‘Joaquín Agrasot. Un pintor internacional’, la mayor exposición realizada sobre la obra del pintor alicantino. Una muestra que reúne más de un centenar de piezas, procedentes de 35 colecciones públicas y privadas.
El del espectador ante la obra de arte es siempre necesario. Inevitable si contemplamos los últimos lienzos de Miguel Ángel Maestre Yago. Solamente callados, conseguiremos identificar tras ellos, hasta tres tipos de silencio. Cuando Emérito no habla, el silencio es negro sobre blanco. Una línea convulsa que no se resigna a dejar de ser escritura. Registro de la propia existencia, memoria de una vida atrapada entre los dedos. Un garabato que lucha por desenredarse y gritar su nombre al viento: Amor.
El Centre Pompidou Málaga presenta “De miró a barceló. un siglo de arte español”. Un recorrido cronológico a través de un siglo de arte español que muestra que la generación de artistas contemporáneos ha mantenido vivo el espíritu de la vanguardia con una energía extraordinaria. Cubismo, surrealismo, figuración, abstracción, pintura, escultura, cine, vídeo… En toda la historia del arte de los siglos XX y XXI no hay un periodo ni un ámbito que no haya estado presidido por los artistas españoles.
El Museo Guggenheim Bilbao presenta “Lee Krasner. Color vivo”, una muestra dedicada a la artista neoyorquina pionera del expresionismo abstracto, que reúne una amplia selección de obras, algunas nunca antes mostradas en Europa.
La Galería Javier Lopez & Fer Francés, presenta “Las caricias del coloso”, una muestra que presenta el trabajo más reciente de Santiago Ydáñez, en la que nos presenta una selección de obras recientes, realizadas principalmente en los últimos dos años, en las que reconocemos las temáticas e inquietudes estéticas esenciales que guían al artista en su reflexión en torno a géneros tradicionales de la pintura como el retrato, el paisaje, el desnudo, la naturaleza muerta, la representación de animales, las escenas religiosas o costumbristas, la pintura de historia…
La galería Amine Rech (París) presenta una nueva serie de vibrantes lienzos de Farah Atassi, pinturas que entremezcla referencias a la pintura moderna, las artes decorativas, los motivos textiles y el arte popular.
Texto e ilustraciones: Jorge Cuadal Más: @jorgecuadalcalle
Pace Gallery presenta The Patch of Blue the Prisoner Calls the Sky, la primera exposición individual de Julian Schnabel en recién inaugurado espacio la galería en el barrio de Chelsea – New York. La exposición presenta trece pinturas, en la que el ensayo de James Nares, titulado The Patch of Blue the Prisoner Calls the Sky, es el hilo conductor de la exposición.
La Galería Templon (Bruselas) presenta el trabajo más reciente del pintor neoyorquino Will Cotton, famoso por sus pinturas de dulces de todo tipo, presenta “The Taming of the Cowboy” un sorprendente encuentro entre vaqueros triunfantes y sus fantásticos corceles: unicornios rosados.
Treinta años después de la caída del Muro de Berlín y la posterior disolución de la URSS, no se puede evitar la cuestión de cómo ha cambiado el mundo a lo largo de las décadas sin la alternativa radical que el país de los soviéticos representó durante setenta años. Tampoco puede la cuestión de cómo ha cambiado la idea del tiempo en la disolución, si no de la Historia en general, de esa historia: moderna, progresiva, finita y de las meta-narrativas.