El constante agotamiento de los recursos han llevado a los diseñadores a investigar nuevos métodos de producción fuera del ciclo de fabricación y comercialización habitual. Desde Warsaw (Polonia) el estudio UAU Project formado por Justyna Fałdzińska y Miłosz Dąbrowski, producen sus propios productos, utilizando la tecnología de impresión FDM (Fused Deposition Modeling), demostrando que las cosas se pueden hacer de otra manera.
La Asociación de Diseñadores Gráficos y Directores de Arte (ADG-FAD) abre la convocatoria de inscripciones de la 52ª edición de los Premios ADG Laus en las categorías Diseño Gráfico, Digital, Publicidad y Audiovisual para profesionales del diseño gráfico y la comunicación visual, los Laus Estudiantes para estudiantes de diseño, publicidad, audiovisual y digital de todo el país, y la categoría Laus Aporta, que busca reconocer proyectos que a través del diseño han conseguido redimensionar una información, un servicio o un producto social y culturalmente.
Triennale Milano y Fondation Cartier presentan “La vita moderna”, una importante muestra dedicada al fotógrafo y cineasta francés Raymond Depardon. Comisariada por Hervé Chandès, cuenta con la colaboración del artista Jean-Michel Alberola. La exposición que ocupa más de 1300 m2 ha sido diseñada por Théa Alberola.
El Museu del Disseny de Barcelona presenta “Objetos comunes. Historias locales, debates globales”, la nueva exposición permanente de diseño de producto, que ha supuesto la primera gran reorganización del museo desde su inauguración en el año 2014. Comisariada por el historiador y diseñador Oriol Pibernat, la muestra ocupa un espacio más accesible, la zona central de la planta 0 del museo, lo que permite al público mejorar su experiencia museística.
El departamento de Joyería de la Escola d´Art i Superior de Disseny de València celebra del 15 al 17 de diciembre una nueva edición de la Botiga de les Joves Joieres. La plaza Viriato (Valencia) acoge un año más un extenso escaparate de joyería contemporánea donde participan un total de cuarenta alumnos y exalumnos de la especialidad de joyería.
La Casa Encendida (Madrid) presenta “YOU GOT TO GET IN TO GET OUT. El continuo sonoro que nunca se acaba” una investigación curatorial desde y hacia la cultura del techno y la pista de baile llevada a cabo por Sonia Fernández Pan y Carolina Jiménez. El proyecto, de largo recorrido, incluye una exposición, performances, talleres, un libro de autoría colectiva con diferentes ensayos críticos, una radio mensual de podcasts, un ciclo de cine y sesiones de música en directo. Entendido como una zona de contacto entre la cultura techno y el arte más allá de las diferentes representaciones que se han hecho de la pista de baile o el club, el proyecto se centra en la cualidad experiencial y material, tanto de la escucha y la pista de baile, como de las prácticas artísticas.
Comisariada por Julia Friedrich y organizada por el Museo Ludwig, (Köln, Alemania) con la colaboración del Musée national Picasso-Paris, la exposición “Picasso, Shared and Divided. The Artist and His Image in East and West Germany” explica como la obra de Pablo Picasso se utilizó como pieza decorativa y al mismo tiempo como símbolo para una Alemania dividida en dos sistemas durante el periodo de posguerra.
El pasado 17 de noviembre, Sir James Dyson seleccionó por primera vez a tres ganadores internacionales para el James Dyson Award de este año. Cada uno recibirá 33.000 euros para seguir desarrollando cada proyecto. Su objetivo es apoyar la investigación y el desarrollo de productos innovadores que aporten soluciones eficaces que mejoren la calidad de vida de las personas. Desde su incio en 2005, la Fundación James Dyson han destinado casi 160 millones de euros a ideas revolucionarias posibilitado el desarrollo de casi 300 proyectos innovadores.
La Plaza de Viriato en Valencia acogió el pasado jueves la acción reivindicativa “Crazy Design, Only Upcycling. Performance Fashion Show” una actividad creada por alumnos de la asignatura “Diseñando Performance” y “colección autor” de la Escuela de Arte y Diseño Superior de Valencia, dirigidos por la artista y profesora Isbel Messeguer (metafashion). Una acción festiva para reivindicar mayor conciencia medioambiental, con la intención de favorecer la re-utilización y el desarrollo sostenible de la moda.
Gray (Chicago), presenta “The White Coat” de Alex Katz uno de los artistas más influyentes del último medio siglo y una figura destacada de la pintura figurativa contemporánea, The White Coat presenta una serie de grandes retratos. Pinturas realizadas entre 2020 y 2021, toda la serie esta dedicada a Vivien Bittencourt, cineasta, fotógrafa y nuera del artista .