Es Baluard, el museo de Arte contemporáneo de Palma, presenta “Marina Planas. Enfoques bélicos del turismo: todo incluido”. Un proyecto que nos interroga sobre el uso o el abuso de los territorios que se convierten en destino turístico a partir de un trabajo con imágenes de archivo de naturaleza diversa.
Lygia Clark (Brasil, 1920 – 1988) es pionera de la abstracción y co-fundadora del movimiento Neoconcreto. El Museo Guggenheim Bilbao presenta la exposición Lygia Clark. La pintura como campo experimental, 1948-1958, una muestra que presenta obras de la primera década de la artista.
La galería Punto (Valencia) retoma su programación con la re-apertura de la muestra dedicada al trabajo de Abel iglesias. Con “NO HOME”, Abel intenta valientemente cuestionar la idea de hábitat, y desvelar las condiciones del espacio y el no espacio enfrentándonos al concepto de hogar, su instalación diseñada específicamente para el espacio expositivo de la Galería apela a la vivencia y a la experiencia que se tiene en una sala de exposiciones (White Cube) como lugar exento de interferencias
Fabra i Coats presenta la muestra “Sucede todos los días. Jordi Mitjà” en la que Jordi Mitjà (Figueres, 1970) recupera y manipula técnicas, objetos, imágenes y sonidos de lo más diversos. Del hallazgo azaroso al manejo del hierro, del mundo del libro a la investigación matérica, de las historias locales a las costumbres en desuso, Mitjà trabaja relacionándose con la zona donde vive y creció, el Alt Empordà.
Pace Gallery presenta The Patch of Blue the Prisoner Calls the Sky, la primera exposición individual de Julian Schnabel en recién inaugurado espacio la galería en el barrio de Chelsea – New York. La exposición presenta trece pinturas, en la que el ensayo de James Nares, titulado The Patch of Blue the Prisoner Calls the Sky, es el hilo conductor de la exposición.
Tabacalera. Promoción del Arte (Madrid) presenta “Ramón Masats. Visit Spain”. Entre 1955 y 1965 Ramón Masats recorre la geografía de España con su cámara y una obsesión en su cabeza: retratar los tópicos con los que la cultura oficial, bendecía los valores patrios. Iniciaba entonces su carrera como colaborador de varias publicaciones, y este viaje le permitió el desarrollo de un trabajo innovador que revolucionó el triste panorama de la fotografía oficial,
El Centre d’Art Contemporain Genève presenta Scrivere Disegnando (“Writing by Drawing”), una exposición sobre la escritura y su lado oscuro. Su objetivo es mirar hacia atrás en una serie de prácticas, desde principios del siglo XX hasta la actualidad, en las que la escritura deja atrás la función de comunicación y se mueve hacia la esfera de lo ilegible.
Blueproject Foundation (Barcelona) vuelve a abrir sus puertas mañana miércoles 1 de julio y nos permite visitar “sin imagen”, un proyecto site-specific del artista catalán Ignasi Aballí para la sala Il Salotto, que se podrá ver hasta el 9 de agosto.
Tabacalera. Promoción del Arte (Madrid) presenta una instalación escultórica que ocupa el espacio de La Fragua. La muestra “La piel construida” de Javier Chozas plantea una reflexión abierta sobre la articulación del deseo, la vanidad y la culpa en el ecosistema contemporáneo, cada vez más definido y diseñado en la esfera digital.
La biblioteca infinita es una colaboración en proceso que en 2007 pusieron en marcha Haris Epaminonda (Nicosia, 1980) y Daniel Gustav Cramer (Neuss, 1975), artistas establecidos en Berlín. Se trata de un archivo de libros en constante crecimiento, creado a base de recombinar páginas de una o más publicaciones encontradas y fechadas entre 1890 y los años ochenta. Cada libro es descompuesto, modificado y reestructurado en volúmenes nuevos y únicos.