All posts filed under: Arte

DXI_HIRO_04

HIROSHIGE Y SU ÉPOCA

El último gran representante del Ukiyo-E (estampas japonesas), fue Utagawa Hiroshige. La estampa japonesa es una xilografía, en la que además del dibujo, se debe imprimir la estampa tantas veces como colores tenga. El dibujo se hacía con tinta sobre una hoja de papel que después se pegaba en una plancha de madera; después el grabador empezaba a tallar la madera grabando para cada color una plancha de acuerdo con la primera. Luego el papel definitivo se aplica sobre todas las planchas. A continuación con una prensa, y según la fuerza que se le imprimiera, se obtenían los distintos matices en las intensidades de color.

DXI_OFFMOTHERS03

OFFMOTHERS / CASA TOMADA

El colectivo asturiano de mujeres artistas continúa con su línea de trabajo entre arte, maternidad y feminismo. Susana Carro, Natalia Pastor, Roxana Popelka, Blanca Prendes, Elena de la Puente, Gema Ramos y Eugenia Tejón forman el Colectivo OFFMOTHERS, un espacio de trabajo conformado por estas artistas e investigadoras que buscan subvertir los referentes tradicionales de la maternidad. 

DXI_JVP-005

JOAQUÍN VAQUERO PALACIOS / LA BELLEZA DE LO DESCOMUNAL

El Museo ICO (Madrid) presenta la exposición ‘Joaquín Vaquero Palacios. La belleza de lo descomunal. Asturias, 1954-1980’, comisariada por Joaquín Vaquero Ibáñez y organizada por la Fundación ICO, con el patrocinio de la Fundación EDP. Joaquín Vaquero Palacios (Oviedo, 1900-Madrid, 1998) arquitecto, pintor y escultor, fue un creador total que abordó el proceso creativo de forma global. Esta exposición se centra en el proyecto que, fruto de treinta años de colaboración con Hidroeléctrica del Cantábrico (en la actualidad, parte del Grupo EDP), materializó en cinco centrales eléctricas asturianas concebidas como obras de arte total. 

DXI_Oscar_Masotta_04

OSCAR MASOTTA / LA TEORÍA COMO ACCIÓN

El MACBA (Barcelona) presenta “La teoría como acción” una muestra que busca reconstruir la trayectoria intelectual de Oscar Masotta (Buenos Aires, 1930 – Barcelona, 1979). El proyecto, desarrollado a lo largo de cuatro años de investigación, destaca la trayectoria multifacética del teórico y artista, figura crucial en las transformaciones del campo cultural argentino e iberoamericano del periodo comprendido entre las décadas de 1950 y 1970. 

DXI_DHERAS_03

DAVID DE LAS HERAS / CAZADORES

La Galería Pepita Lumier (Valencia) presenta “Cazadores” de David de las Heras. “Apenas había concluido la súplica, cuando todos los miembros se le entorpecen: sus entrañas se cubren de una tierna corteza, los cabellos se convierten en hojas, los brazos en ramas, los pies, que eran antes tan ligeros, se transforman en retorcidas raíces, ocupa finalmente el rostro la altura y sólo queda en ella la belleza”.

DXI_JOEL MEYEROWITZ_BG_08

JOEL MEYEROWITZ / ESPAÑA HACIA LA LUZ

El centro cultural Bombas Gens (Valencia) presenta una selección de imágenes de Joel Meyerowitz que recorre los años del desarrollismo de una España sorprendida en su tránsito hacia la luz. España se desperezaba tras años de franquismo con pequeños signos que vislumbraban el final del túnel. Mayerowitz está considerado como uno de los más importantes representantes de la fotografía callejera, así como el sucesor de autores como Cartier-Bresson ó Robert Frank con quien trabajó como editor.

DXI_imatgesmort_4

IMATGES DE MORT / LA MUERTE RETRATADA

Un velo prácticamente invisible separa la vida de la muerte. Un velo que nadie quiere cruzar; las obligaciones que nos atan aquí pueden ser una razón; la incertidumbre en cuanto a lo que nos espera en el otro barrio es otra. Las fotografías de esta exposición muestran ese velo. El Museo de Etnología (Valencia) presenta una costumbre que formó parte de la vida cotidiana a finales del siglo XIX y principios del XX: Fotografiar a nuestros muertos.