La Virreina Centre de la Imatge (Barcelona) presenta «días de ira. comunismo libertario, gitanos flamencos y realismo de vanguardia» de Helios Gómez (Sevilla, 1905 – Barcelona, 1956), conocido y desconocido a la vez, Helios Gómez es un artista de trayectoria singular.
El Centro de Arte, Diseño y Arquitectura Contemporáneos Z33 Hasselt (Bélgica), presenta Palms Palms Palms, una muestra que reúne el trabajo del duo de artistas formado por Revital Cohen (1981, UK) y Tuur Van Balen (1981, BE). La exposición recoge proyectos realizados durante estos últimos diez años.
Pace Gallery (New York) presenta Intermediaries, de Tara Donovan, una muestra que reúne un conjunto de obras desarrolladas entre 2019 y 2020. Su trabajo utiliza métodos de trabajo que mezclan la investigación científica con procesos de trabajo artístico, sus dibujos, las piezas de pared y sus esculturas transforman materiales sencillos en obras que ponen a prueba los límites de nuestra percepción y crean interesantes vibraciones visuales.
El Museo Barberini en Potsdam, acoge esta muestra que recoge el carácter internacional del impresionismo en Rusia. A finales del siglo XIX, muchos artistas rusos se inspiraron en los temas y técnicas de los impresionistas franceses. Retratando escenas de la vida cotidiana rusa al aire libre, intentaron capturar el momento fugaz en sus pinturas. Artistas como Natalia Goncharova, Mikhail Larionov y Kazimir Malevich, que luego formaron la vanguardia, desarrollaron su propio estilo a partir de los estudios impresionistas de la luz.
Pace Gallery (Palm Beach, Florida.) presenta el trabajo más reciente de Robert Nava. Una serie de grandes lienzos creados a partir de su deseo de “crear nuevos mitos” que respondan a nuestros tiempos, Nava ha desarrollado un lenguaje visual propio que lo ha convertido en uno de los pintores del momento. Su trabajo se inspira en fuentes tan dispares como las pinturas rupestres, el arte egipcio y los dibujos animados,
La galería 1 Mira Madrid presenta “María Teresa Hincapié. Archivo: 1980 – 2008”, la primera exposición individual a nivel internacional dedicada a la performer colombiana María Teresa Hincapié desde su fallecimiento en 2008. La muestra reúne todas las obras realizadas por la artista a lo largo de tres décadas. A través de una extensa selección de fotografías y vídeos tomados durante el desarrollo de sus performances, la muestra ofrece un acercamiento a la obra de esta artista de reconocimiento internacional que tanto ha influenciado a las generaciones de artistas jóvenes latinoamericanos posteriores.
ECOCÉNTRICAS, el nuevo proyecto de la galería Espacio Mínimo (Madrid), que presenta trabajos recientes de tres artistas, Bene Bergado, Donna Conlon y Maider López que, cada una desde un enfoque personal, han incluido la Ecología como uno de los ejes centrales de su práctica artística. Desde hace dos décadas estamos asistiendo al incremento de conflictos sociales, económicos, políticos e identitarios, que implican cuestiones relativas a las relaciones dicotómicas establecidas entre naturaleza y cultura. Dichas cuestiones han sido discutidas tanto política como epistemológicamente desde distintos ámbitos disciplinarios y procesos de conocimiento.
El Museo Guggenheim Bilbao presenta Kandinsky, una completa muestra de pinturas y obras sobre papel de Vasily Kandinsky (Moscú 1866 – Neuilly-sur-Seine, Francia, 1944), procedentes principalmente de los fondos de la Solomon R. Guggenheim Foundation de Nueva York. La exposición presenta la obra y evolución artística de uno de los principales renovadores de la pintura de comienzos del siglo XX, precursor de la abstracción y reconocido teórico de la estética.
Mediante la serie de dibujos que conforman “Propaganda” Kepa Garraza profundiza en el análisis de la estética del poder y sus códigos de representación a lo largo de la historia. Para ello, emplea una serie de imágenes que han sido utilizadas como propaganda política, militar o revolucionaria desde el antiguo Egipto hasta nuestros días.
La Casa Encendida (Madrid) presenta ¿Para qué sirven las canciones? una muestra que articula un relato juvenil de carácter urbano en el que Carles Congost establece una serie de preguntas acerca de las nuevas generaciones, su inconformismo, las vías de resistencia individual ante las imposiciones sistémicas, la precarización y los sueños o ideales frustrados en el contexto actual de continua crisis del modelo capitalista.