Pace gallery (Londres) presenta la primera exposición individual de Gideon Appah en Reino Unido, una muestra que reúne un conjunto de nuevos lienzos que hablan de identidad, memoria e imaginación. Una exposición en la que podemos apreciar su interés por jugar con la escala, la forma, el color y la composición.
La práctica artística de Appah está dominada por los intangibles. Sus pinturas enigmáticas y oníricas transmiten emociones que existen más allá de los confines del lenguaje. Para Appah, la pintura es un acto intuitivo con el que expresar su yo interior. Su singular léxico visual entrelaza fragmentos de la realidad y la imaginación para construir escenas místicas y pictóricas que resisten la narrativa y la clasificación. Una veta surrealista recorre varias pinturas, subvirtiendo aún más las expectativas y socavando las lecturas sencillas. Por ejemplo, en Hombre sentado (2021-22) una figura mira hacia el mar mientras una colección de objetos incongruentes que incluyen naranjas y una mano incorpórea que sostiene un cigarrillo encendido se reúne junto a ellos.

Vista de la muestra “Gideon Appah: How to Say Sorry in a Thousand Lights” Pace Gallery, Londres © Gideon Appah, cortesía de Pace Gallery Foto: Damian Griffiths.

Vista de la muestra “Gideon Appah: How to Say Sorry in a Thousand Lights” Pace Gallery, Londres © Gideon Appah, cortesía de Pace Gallery Foto: Damian Griffiths.

Vista de la muestra “Gideon Appah: How to Say Sorry in a Thousand Lights” Pace Gallery, Londres © Gideon Appah, cortesía de Pace Gallery Foto: Damian Griffiths.

Gideon Appah, Retrato de un hombre con traje blanco, 2023 óleo y acrílico sobre lienzo. © Gedeón Appah. Foto: Robert Glowacki
La práctica de Appah comenzó en Ghana tras la independencia del país en 1957. Appah se basa en una amplia gama de fuentes visuales, incluidos recuerdos de la infancia y fotografías familiares, así como recortes de periódicos antiguos, videos musicales, cine e imágenes etnográficas tempranas. – para crear sus pinturas idiosincrásicas que se sienten a la vez profundamente personales y fríamente anónimas.
En “How to Say Sorry in a Thousand Lights”, Appah nos muestra nuevas pinturas dentro de ese espacio borroso entre la imaginación y la memoria. El uso característico de Appah de una perspectiva plana y un entorno ambiguo evoca paisajes etéreos que parecen existir fuera del mundo físico. En A Love Song (2022) y Red Sun (2022), figuras desnudas y semidesnudas se mueven a través de un paisaje aparentemente utópico con una sensación de tranquilidad y gracia. Los sujetos están atentos a su entorno, a la vez electrificados y enredados en las ondulaciones del entorno. La exuberante alfombra verde de hierba en El sueño (2021) refleja la carne suave de la figura desnuda reclinada, subrayando la sensación de equilibrio armonioso entre el ser humano y la naturaleza. La paleta de colores de ricos tonos azules, rojos, rosas y verdes atrae al espectador al mundo cinematográfico de Appah.

Gideon Appah, Sol Rojo, 2022 óleo y acrílico sobre lienzo © Gideon Appah Foto: Robert Glowacki

Gideon Appah, hombre sentado, 2021-2022 óleo y acrílico sobre lienzo © Gedeón Appah Foto: Robert Glowacki

Visión nocturna Gideon Appah, 2021 óleo y acrílico sobre lienzo © Gedeón Appah Foto: Damian Griffiths

Gideon Appah, La contemplación, 2023 óleo y acrílico sobre lienzo © Gedeón Appah Foto: Damián

Gedeón Appah La sensibilidad de las cosas cotidianas, 2021-2023 óleo y acrílico sobre lienzo © Gedeón Appah Foto: Damian Griffiths

Vista de la muestra “Gideon Appah: How to Say Sorry in a Thousand Lights” Pace Gallery, Londres © Gideon Appah, cortesía de Pace Gallery Foto: Damian Griffiths.

Vista de la muestra “Gideon Appah: How to Say Sorry in a Thousand Lights” Pace Gallery, Londres © Gideon Appah, cortesía de Pace Gallery Foto: Damian Griffiths.